“阿姨叫的可真顺口。”
“你也不差。喊灵越喊的跟我妈似的。”
“去你的,好了,说事儿。”
拌了几句嘴,两人也没转移阵地,依旧在客厅,坐位没变化,依旧斜对着。
刘小丽提及到刚才总结的三个问题,分别是:
1。中国传统文化与目前占据绝对话语权的欧美文化间的障碍;
2。到底哪一种舞蹈能代表中国?
3。古典舞的普及和传播问题。
稍微了解一下这三个问题,便能知道为什么会涌起深深地无力感了。
两人很快达成了共识,不再关心外国人的评价,也不会主动联络接洽外国歌剧厅之类,更不会去国外参赛,因为没用。
就像刚才那个舞蹈培训室的评价,话很难听,但那就是现有国外舞蹈比赛的评判标准,中国古典舞再美也无用,连个初赛都过不了,除非有赞助。。。。
偶有中国舞者在国外获奖,但也是舞者获奖,舞蹈种类便不是了。
就像中国人用跆拳道、相扑在日韩等国的相关比赛中拿了奖,那有意义吗?代表的只是他个人,而非中国武术。
关于代表问题,这就更特么难了,东西太多了。
少数民族舞蹈是不是中国舞蹈,当然是。
再说汉族而言,哪个朝代又能代表中国,舞者该穿哪个朝代的衣服?
没法子确定的,别说舞蹈了,民国时期的国服都是中山装和旗袍,现在嘛,没有定性,但这事儿看官方,嗯。
比如出席其他国家国宴时,尤其是那种西欧王室主办的宴会,看看大家长穿的什么衣服。
聊了一阵,刘小丽头都大了,想了想说:“这个咱要不就别管宏大叙事了,就说咱们,咱们就以汉唐为基调,辅以宋明,贪多嚼不烂。”
“可以,以传世国画、经典诗文为主题,便是咱们的编舞方向。”
“嗯,就这样。”
接着关于普及和传播的讨论,刘小丽倒是想集合一些专家和老朋友,一起编写一本中国舞启蒙绘本,没看错,现在中国偌大的一个国家,关于中国舞连一本启蒙绘本都没有,这事情有多么无法想象呢?
你能看到的国外所有主流舞蹈种类都有,而且是在五六十年前就有的东西。
可见所谓的重视不过是流于表面罢了,人们谈起街舞、爵士、肚皮舞、拉丁、芭蕾,脑海里都有印象和一些固定动作,中国古典舞呢?
但这个话题的讨论,让杨灵越倒是想明白了一些问题,有些事情真的急不来。
“你要编册子,真的很好,希望你有耐心,正如你定义的启蒙二字,只是在打地基,而且一定要拉官方入局。
学舞蹈之于现在的国人而言,尤其是古典舞,除了太难,还有太贵了,毕竟吃饱饭也没几年。
还有个认知的问题,太多人认为舞蹈只是女人的事,下意识地就会觉得跳舞的男人“娘”。
还有就是自命清高的问题,现在的舞者太爱炫技,曲高和寡,下意识地和人民群众拉开距离。
咱们最好不要这样,可以编一些简单的,实在的,慢慢推广。当广场舞都跳开古典舞的时候,便可以说的上一句全民普及了。”